{"id":34700,"date":"2023-01-16T17:23:52","date_gmt":"2023-01-16T16:23:52","guid":{"rendered":"https:\/\/saintmerry-hors-les-murs.com\/?p=34700"},"modified":"2023-08-05T13:12:04","modified_gmt":"2023-08-05T11:12:04","slug":"pierre-et-gilles-figures-du-religieux-dans-un-univers-queer-1-2","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/saintmerry-hors-les-murs.com\/en\/2023\/01\/16\/pierre-et-gilles-figures-du-religieux-dans-un-univers-queer-1-2\/","title":{"rendered":"Pierre et Gilles. Figures du religieux dans un univers Queer (1\/2)"},"content":{"rendered":"\n

Le duo d\u2019artiste a cr\u00e9\u00e9 une esth\u00e9tique pop qui r\u00e9jouit et d\u00e9range. C\u00e9l\u00e8bre pour ses portraits glamour entre peinture et photographie, il s\u2019approprie aussi les figures du religieux. Comment fabrique-t-il ses images ? Quel a \u00e9t\u00e9 leur itin\u00e9raire ? Une r\u00e9flexion en deux articles. La chronique de Jean Deuz\u00e8mes.<\/p>\n\n\n\n

En guise d\u2019introduction<\/strong>. La juxtapoistion de deux portraits r\u00e9cents t\u00e9moigne de cette esth\u00e9tique  kitsch tr\u00e8s color\u00e9e de Pierre et Gilles, internationalement appr\u00e9ci\u00e9e, non pas  appliqu\u00e9e au nu, mais \u00e0 une ic\u00f4ne revisit\u00e9e et \u00e0 un personnage accomplissant un geste de pi\u00e9t\u00e9, dans des environnements de pacotille sp\u00e9cialement con\u00e7us.<\/p>\n\n\n\n

La Madone du Corona (Clara Benador), 2020 : sur le ventre est appos\u00e9e une repr\u00e9sentation symbolique du virus, mais ici les pointes sont des fleurs, comme le voile ou la parure. La peinture d\u2019une Vierge protectrice ?
La pri\u00e8re aux moussaillons (Lukas Ionesco) 2021 : une association avec la  pri\u00e8re du mousse<\/a> ? <\/p>\n\n\n\n

Les deux mod\u00e8les, Clara Benador et Lukas Ionesco, vivent et travaillent \u00e0 La Rochelle. La premi\u00e8re est photographe et autrice notamment des \u00ab Deux amoureuses \u00bb 2022, un livre remarqu\u00e9 par la critique.  Le deuxi\u00e8me est chanteur, musicien, photographe et acteur de cin\u00e9ma ; ses habits de marin peuvent \u00eatre mis en lien avec les souvenirs de la ville de naissance de Gilles, Le Havre. Les deux plasticiens ont choisi leurs mod\u00e8les dans la culture, mais leur font jouer des personnages d\u00e9cal\u00e9s, actuel ou grave pour l\u2019une, baignant dans des souvenirs d\u2019enfance pour l\u2019autre.<\/p>\n\n\n\n

La r\u00e9cente exposition de Pierre et Gilles, \u00ab Les couleurs du temps \u00bb, s\u2019est d\u00e9roul\u00e9e \u00e0 la galerie internationale Templon et a cl\u00f4tur\u00e9 l\u2019ann\u00e9e 2022. Il ne fallait pas s\u2019attendre \u00e0 des r\u00e9f\u00e9rences sp\u00e9cifiques sur la joie de No\u00ebl puisque le couple c\u00e9l\u00e8bre pour ses portraits entre peinture et photographie montrait des travaux sur trois ans, int\u00e9grant donc le temps du Covid (et de sa sortie) et surtout le soutien  aux Ukrainiens. Une fois de plus, ils signifiaient leur engagement face \u00e0 des questions politiques ou de soci\u00e9t\u00e9  comme ils l\u2019avaient fait pour le Sida.<\/p>\n\n\n

\n
\"1400
Pierre et Gilles. Entr\u00e9e de la galerie Templon, 2022<\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n

Au milieu de ces \u0153uvres souvent inqui\u00e8tes de l\u2019\u00e9tat du monde, derri\u00e8re leur aspect joyeux au premier abord, se trouvaient des photos aux sujets religieux de style parfois diff\u00e9rent des pr\u00e9c\u00e9dentes expositions. La revisitation de l\u2019iconographie chr\u00e9tienne dans le registre Queer (c\u2019est-\u00e0-dire le monde LGBT), avec ses mod\u00e8les et ses mani\u00e8res de poser les questions, aurait-elle des couleurs du temps particuli\u00e8res ? Que leurs \u0153uvres apportent-elles de particulier \u00e0 la repr\u00e9sentation contemporaine du religieux ? Lire \u00ab\u00a0Mondes religieux et Queer selon Pierre et Gilles<\/strong>\u00a0\u00bb dans le second article.<\/a><\/p>\n\n\n\n

La conception des \u0153uvres : artisanat int\u00e9gral et expression de la beaut\u00e9<\/strong><\/h2>\n\n\n\n

Les deux premi\u00e8res \u0153uvres \u00e0 l\u2019entr\u00e9e de l\u2019exposition donnaient le ton et rappelaient comment Pierre, n\u00e9 en 1950, et Gilles, n\u00e9 en 1953, fabriquent leurs images. La plupart selon le m\u00eame mod\u00e8le cr\u00e9atif.<\/p>\n\n\n\n

La promesse (Bogdan Romanovic), 2022, 165×115<\/strong><\/p>\n\n\n

\n
\"1400
La promesse (Bogdan Romanovic)<\/em>, 2022<\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n

Le tableau accroch\u00e9 sur un mur jaune et bleu est une d\u00e9claration.
Les artistes vivent et travaillent surtout dans leur maison atelier de la r\u00e9gion parisienne, mais ils sont  int\u00e9gr\u00e9s de fait \u00e0 un vaste r\u00e9seau de personnes, des amis ou des mod\u00e8les d\u00e9couverts sur Instagram et dont le profil les int\u00e9resse. Ainsi, parmi leurs connaissances ukrainiennes, ils ont sollicit\u00e9 Bogdan Romanovic, mod\u00e8le pour les photographes de mode dans le monde (Vogue par exemple) et impliqu\u00e9 dans la culture de son pays, ou encore Olga Sklyar, influenceuse pour des marques de luxe. Un crit\u00e8re de choix fondamental est leur beaut\u00e9, puis leur capacit\u00e9 \u00e0 entrer dans le projet mall\u00e9able des artistes dont l\u2019inspiration peut \u00eatre en attente durant des ann\u00e9es[1]<\/a>, mais qui ici s\u2019est concr\u00e9tis\u00e9e rapidement.<\/p>\n\n\n\n

Apr\u00e8s discussion avec le mod\u00e8le, les deux artistes ont mont\u00e9 une r\u00e9elle sc\u00e8ne de th\u00e9\u00e2tre avec des ch\u00e2ssis embo\u00eet\u00e9s, tendus de voiles auxquelles leur assistant a accroch\u00e9 des objets de plastique, trouv\u00e9s dans divers lieux ou des magasins bon march\u00e9, formant un univers kitsch souvent f\u00e9\u00e9rique ou en rapport avec le sujet, parfois avec un peu de fum\u00e9e d\u2019appoint. Le mod\u00e8le est g\u00e9n\u00e9ralement associ\u00e9 \u00e0 certains param\u00e8tres de la prise de vue, mais aussi au produit final, puisque le num\u00e9rique permet de faire des choix collectifs. Pierre prend la photo, frontalement comme chez les  anciens ma\u00eetres, et l\u2019imprime sur une toile fine. Gilles peint ensuite \u00e0 l\u2019acrylique, les deux artistes prolongeant la production de l\u2019\u0153uvre devenue alors unique par un cadre sp\u00e9cifique prolongeant la toile, l\u00e0 encore \u00e0 partir de mat\u00e9riaux factices.<\/p>\n\n\n\n

Dans \u00ab La promesse \u00bb, le mod\u00e8le pleure au milieu  d\u2019un paradis perdu, mais \u00e0 retrouver, fait de fleurs jaunes et bleues. Il tient un bouquet de coquelicots, rouge sang, symbole de la consolation et surtout symbole de comm\u00e9moration de la Premi\u00e8re Guerre Mondiale. La colombe de la paix et l\u2019aur\u00e9ole lui donnent des allures religieuses, les tableaux du bapt\u00eame du Christ \u00e9tant la r\u00e9f\u00e9rence : le jeune est reconnu par une instance sup\u00e9rieure et re\u00e7oit une promesse, une mission de lib\u00e9ration. Mais contrairement \u00e0 beaucoup de leurs \u0153uvres o\u00f9 la nudit\u00e9 est pr\u00e9sente, le mod\u00e8le est habill\u00e9, toutefois de mani\u00e8re sp\u00e9cifique : un d\u00e9bardeur, appel\u00e9 Marcel, que portaient les acteurs des 60\u2019s comme Marlon Brando et qui est entr\u00e9 dans la mode homosexuelle. Avec cette \u0153uvre, les artistes expriment leur empathie pour un peuple, repr\u00e9sent\u00e9 par sa jeunesse, qui souffre. L\u2019iconographie religieuse vient accompagner la vis\u00e9e politique. Pierre et Gilles m\u00e9langent tous les registres, ils ne veulent pas de puret\u00e9 stylistique. La guerre en Ukraine, qui les touche beaucoup, n\u2019est pas abord\u00e9e sur un mode cruel ou trash, mais presque mystique, avec introduction de force lumi\u00e8re qui joue souvent un grand effet dans les \u0153uvres. Les artistes qui expriment facilement l\u2019amour le font, ici, pour un peuple.<\/p>\n\n\n\n

Les moissons du chagrin (Olga Sklyar), 2022, 150×110<\/strong><\/p>\n\n\n

\n
\"1400
Les moissons du chagrin (Olga Sklyar)<\/em>, 2022<\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n

Dans cette seconde \u0153uvre consacr\u00e9e \u00e0 l\u2019Ukraine, pas de r\u00e9f\u00e9rence  religieuse explicite, mais un environnement proche d\u2019un paradis, plant\u00e9 de bl\u00e9 \u00e0 la base de toute l\u2019\u00e9conomie ukrainienne, et la couronne de fleurs port\u00e9e dans les f\u00eates populaires, y compris religieuses. Avec son nom associ\u00e9 au titre, cette jeune femme, qui n\u2019est plus une anonyme, a sa part dans la construction de l\u2019\u0153uvre. Sa jeunesse est arr\u00eat\u00e9e par la guerre, mais son regard et son port d\u2019une arme (factice), tandis que les avions dans le ciel se substituent aux papillons, t\u00e9moignent de son chagrin, mais aussi de la fermet\u00e9 de son choix de combattre. \u00c0 c\u00f4t\u00e9 des coquelicots rouges, les bleuets de France, signes de la m\u00e9moire et de la solidarit\u00e9 envers les anciens combattants. Alors que leurs tableaux sont g\u00e9n\u00e9ralement dans une ambiance Queer, ici pas de nudit\u00e9, le sujet est grave. Olga est habill\u00e9e simplement, les propos des artistes se concentrent sur la guerre, mais avec une esp\u00e9rance dont t\u00e9moigne le cadre aux couleurs de l\u2019Ukraine, avec \u00e9pis, fleurs et papillons. M\u00eame au c\u0153ur de la guerre, Pierre et Gilles mettent de la beaut\u00e9, de l\u2019esp\u00e9rance et introduisent une profondeur  dans leur esth\u00e9tique pop, tr\u00e8s maitris\u00e9e. Ils accordent aux femmes une place \u00e9gale, ce qui est un trait de leur art.<\/p>\n\n\n\n

Le religieux chez Pierre et Gilles. Un itin\u00e9raire, un marquage permanent.<\/strong><\/h2>\n\n\n\n

Leur travail en commun s\u2019est pr\u00e9cis\u00e9 \u00e0 la fin des ann\u00e9es 70, \u00e0 l\u2019occasion d\u2019un voyage au Maroc o\u00f9 ils ont remarqu\u00e9 la pratique des photographes populaires, sur les places de march\u00e9, de corriger grossi\u00e8rement les photos de touristes avec de la peinture, de les saturer. C\u2019est en Inde, ensuite, qu\u2019ils ont d\u00e9couvert la place du religieux dans l\u2019espace public : \u00ab On \u00e9tait tr\u00e8s surpris de voir Sainte-Th\u00e9r\u00e8se de Lisieux, tr\u00e8s color\u00e9e au milieu d’une place d’un petit village, de voir des Saint-S\u00e9bastien. <\/em>\u00bb(Entretien France Culture 8-12-22)<\/p>\n\n\n\n

\"La<\/figure>
\n

La potentialit\u00e9 de cette perception du religieux est alors revenue en force chez eux, mais elle existait d\u00e9j\u00e0. Gilles n\u00e9 au Havre et appartenant \u00e0 une famille de classe sup\u00e9rieure ayant une biblioth\u00e8que solide, a re\u00e7u une formation catholique, a \u00e9t\u00e9 enfant de ch\u0153ur m\u00eame s\u2019il reconna\u00eet \u00eatre plus int\u00e9ress\u00e9 par les vitraux et les \u0153uvres visuelles. Pierre, n\u00e9 \u00e0 la Roche-sur-Yon dans un milieu populaire, s\u2019est form\u00e9 au contact des autres et s\u2019est familiaris\u00e9 \u00e0 un catholicisme populaire : \u00ab J\u2019adorais la Vierge <\/em>\u00bb d\u00e9clarait-il \u00e0 France Culture. Comme Gilles dit avoir choisi une voie oppos\u00e9e \u00e0 sa famille, c\u2019est l\u2019attrait pour le populaire, y compris religieux, qui a \u00e9t\u00e9 un de leur ciment artistique. (ci-contre La Vierge \u00e0 l\u2019Enfant, 2009)<\/p>\n<\/div><\/div>\n\n\n\n

Ce temps de la jeunesse, leur optimisme, leur homosexualit\u00e9 reconnue par leurs proches et le monde de l\u2019art, ont entretenu le go\u00fbt de la f\u00eate et du bonheur de vivre, une app\u00e9tence \u00e0 aimer les autres et les images, le terme \u00ab J\u2019adore \u00bb revenant souvent dans leurs propos. Leur \u00ab cheminement met en lumi\u00e8re leur attrait pour le sacr\u00e9, les figures bibliques et la peinture classique \u00bb. <\/em>Pr\u00e9sentation de la \u00ab Fabrique des idoles \u00bb<\/a>, 2020.<\/p>\n\n\n\n

\"Stromae\"<\/figure>
\n

Trois grandes th\u00e9matiques apparaissent dans leur travail : la f\u00eate, la mythologie, le r\u00eave et le cauchemar. \u00c0 une  \u00e9poque o\u00f9 la musique pop a pris beaucoup d\u2019importance, les stars sont devenues des idoles pa\u00efennes adul\u00e9es, ador\u00e9es par leurs fans \u00e0 la mani\u00e8re des ic\u00f4nes religieuses, par porosit\u00e9 s\u00e9mantique et visuelle. Lors d\u2019une exposition \u00e0  la Philharmonie en 2020, les 110 portraits de la \u00ab Fabrique des idoles \u00bb ont revisit\u00e9 la peinture religieuse classique tout en rendant le plus grand hommage aux chanteurs et chanteuses, Sylvie Vartan \u00e9tant au sommet de leur panth\u00e9on. \u00ab Peu \u00e0 peu a germ\u00e9 en nous l\u2019id\u00e9e de repr\u00e9senter les idoles de la pop comme des ic\u00f4nes religieuses. Les chanteurs sont un peu les idoles pa\u00efennes de notre \u00e9poque. \u00bb<\/em> (Ci-contre Paul Stromae, 2014)<\/p>\n<\/div><\/div>\n\n\n\n

\n

Ces glissements s\u00e9mantiques n\u2019\u00e9taient pas superficiels, car une religion latente est ancr\u00e9e chez eux au m\u00eame titre que la sexualit\u00e9 Queer. \u00ab La religion pose la question de qui nous sommes. Comme l\u2019art, elle interroge sur l\u2019avenir, sur l\u2019infini. Tous les artistes ont un c\u00f4t\u00e9 religieux, parfois sans le savoir, m\u00eame dans l\u2019abstraction. <\/em>\u00bb  (Entretien avec Carole Kittner, Tribune de Gen\u00e8ve  10-11-22). Leur Instagram est truff\u00e9 d\u00e8s la page d\u2019accueil de l\u2019expression de leur sensibilit\u00e9 aux figures religieuses. Comme ils n\u2019\u00e9crivent pas, ce sont leurs peintures qui expriment leurs pens\u00e9es et leurs d\u00e9couvertes, on pourrait parler de mysticisme, de subversion sans hostilit\u00e9 aux croyances, sans blasph\u00e8me. (Ci-contre La Vierge Noire (Adut Akeche) 2018.<\/p>\n<\/div>

\"600<\/figure><\/div>\n\n\n\n

Cet itin\u00e9raire a commenc\u00e9 par leur interpr\u00e9tation visuelle du grand mythe de la Bible qu\u2019est Adam et \u00c8ve<\/a> (ann\u00e9e 80) et qui a imprim\u00e9 une marque durable. Une grande partie de leur \u0153uvre est la retrouvaille avec l\u2019Eden premier, celui du bonheur, de la libert\u00e9, de l\u2019insouciance et de la v\u00e9rit\u00e9 qu\u2019ils n\u2019ont eu de cesse de construire comme cadre de tr\u00e8s nombreux tableaux, alors que les sujets ne sont pas religieux. <\/p>\n\n\n\n

\n
\"Pierre
Le Christ aux outrages (Willy Cartier), 2018<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"600
Le Christ aux outrages (Willy Cartier), 2018<\/figcaption><\/figure>\n<\/figure>\n\n\n\n

Ils ont ensuite d\u00e9clin\u00e9 des th\u00e8mes chr\u00e9tiens, car le christianisme est une religion de l\u2019image : \u00ab\u00a0Christ aux outrages\u00a0\u00bb, parfois tr\u00e8s classiques,\u00ab Saint S\u00e9bastien \u00bb, \u00ab La Madone au c\u0153ur bless\u00e9 \u00bb. Ils ont abondamment puis\u00e9 dans le style saint-sulpicien, tr\u00e8s populaire, mais en lui donnant une autre signature, plus factice, en d\u00e9calant les sujets, en y mettant des messages personnels, en nous partageant leurs d\u00e9couvertes.<\/p>\n\n\n\n