{"id":41393,"date":"2023-07-15T14:09:03","date_gmt":"2023-07-15T12:09:03","guid":{"rendered":"https:\/\/saintmerry-hors-les-murs.com\/?p=41393"},"modified":"2023-09-02T21:41:38","modified_gmt":"2023-09-02T19:41:38","slug":"ron-mueck-la-violence-dans-la-vie","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/saintmerry-hors-les-murs.com\/en\/2023\/07\/15\/ron-mueck-la-violence-dans-la-vie\/","title":{"rendered":"Ron Mueck. La violence dans la vie\u00a0?"},"content":{"rendered":"

Dans la vague de l\u2019hyperr\u00e9alisme, le plasticien australien Ron Mueck se d\u00e9marque sensiblement et prend d’autres options. En jouant de toutes les \u00e9chelles, il choisit la vie sans \u00e9luder la violence tapie au point que certaines \u0153uvres peuvent heurter nos sensibilit\u00e9s. La chronique de Jean Deuz\u00e8mes<\/p>\n\n\n\n

Alors qu\u2019il op\u00e8re un basculement dans son expression esth\u00e9tique, ce dont t\u00e9moigne la Fondation Cartie qui l\u2019expose \u00e0 nouveau, Ron Mueck demeure fid\u00e8le aux th\u00e8mes universels qui traversent son \u0153uvre. En 2013, les sculptures d\u00e9rangeaient par leur r\u00e9alisme et leur dimension. Les visiteurs \u00e9taient confront\u00e9s \u00e0 l\u2019inqui\u00e9tante \u00e9tranget\u00e9 de l\u2019intime. Le contact avec ses statues hyperr\u00e9alistes de silicone peint produisait toujours le m\u00eame choc : voir un autre que soi, personnage familier ou ordinaire, sculpt\u00e9 \u00e0 une \u00e9chelle diff\u00e9rente avec un soin infini.<\/p>\n\n\n\n

Dans l\u2019exposition de 2023, le trouble suscit\u00e9 par ses \u0153uvres est accru par la sc\u00e9nographie qu\u2019il a con\u00e7ue lui-m\u00eame et par sa r\u00e9flexion sur la forme des \u0153uvres.<\/p>\n\n\n\n

Voir et Dire a comment\u00e9 les sept \u0153uvres de cette impressionnante exposition (lire) et pr\u00e9sente ici les deux \u0153uvres monumentales de deux \u00e9poques diff\u00e9rentes situ\u00e9es au rez-de-chauss\u00e9e.<\/p>\n\n\n\n

Mass<\/strong><\/h2>\n\n\n\n

(2017) <\/strong>Dimensions variables
<\/p>\n\n\n

\n
\"Crane
Ron Mueck, Mass<\/em>, 2017<\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n

Ce spectacle de cent cr\u00e2nes semblables au travers desquels on d\u00e9ambule est hautement photog\u00e9nique. L\u2019originalit\u00e9 de cette forme contemporaine de memento mori,<\/em> si proche des catacombes de Paris, tient \u00e0 sa nature, non plus seulement une sculpture, mais une installation qui enrichit la notion d\u2019\u00e9chelle au c\u0153ur de l\u2019\u00e9motion provoqu\u00e9e par ses cr\u00e9ations.<\/p>\n\n\n\n

Cette \u0153uvre, command\u00e9e par la National Gallery of Victoria (Melbourne, Australie) en 2017, est la plus grande qu\u2019il ait jamais r\u00e9alis\u00e9e. Compos\u00e9e de cent gigantesques cr\u00e2nes humains, Mass est reconfigur\u00e9e par l\u2019artiste en fonction de l\u2019espace pour chaque pr\u00e9sentation. Elle offre une exp\u00e9rience physique et psychique fascinante qui nous am\u00e8ne \u00e0 contempler les notions fondamentales de l’existence humaine. Son titre donne \u00e0 lui seul une id\u00e9e de la polys\u00e9mie de l\u2019\u0153uvre. Le mot anglais \u00ab mass \u00bb, signifiant \u00e0 la fois un amas, un tas, une foule, mais aussi une messe, est une source d\u2019interpr\u00e9tations propres \u00e0 chaque visiteur. L\u2019iconographie du cr\u00e2ne, elle-m\u00eame, est ambigu\u00eb. Si l\u2019histoire de l\u2019art l\u2019associe \u00e0 la bri\u00e8vet\u00e9 de la vie humaine, elle est aussi omnipr\u00e9sente dans la culture populaire.<\/p>\n\n\n\n

\"1400<\/figure>
\n

Ces cent cr\u00e2nes sont tous diff\u00e9rents avec la combinaison de trois couleurs et de particularit\u00e9s dentaires ou osseuses, mais l\u2019artiste a su en faire un paysage qui d\u00e9passe le visiteur. <\/span><\/p>\n<\/div><\/div>\n\n\n\n

Point n\u2019est besoin de scruter les d\u00e9tails, comme dans les Vanit\u00e9s du XVIIe, c\u2019est ici la d\u00e9ambulation qui invite \u00e0 une r\u00e9flexion intime sur la mort, \u00e0 une sorte de jubilation formelle, une fois pass\u00e9 le premier choc visuel.<\/p>\n\n\n\n

\"1400<\/figure>
\n

Pour l\u2019artiste, \u00ab le cr\u00e2ne humain est un objet complexe, une ic\u00f4ne puissante, graphique, que l\u2019on identifie imm\u00e9diatement. Familier et \u00e9trange \u00e0 la fois, il rebute autant qu\u2019il intrigue. Il est impossible \u00e0 ignorer, accaparant inconsciemment notre attention<\/em> \u00bb.<\/p>\n<\/div><\/div>\n\n\n\n

Les cr\u00e2nes se pr\u00e9sentent comme un groupe, une somme d\u2019individus qui s\u2019impose au visiteur. En cela, Mass se distingue des pr\u00e9c\u00e9dentes \u0153uvres de Ron Mueck qui avait, jusqu\u2019alors, toujours repr\u00e9sent\u00e9 l\u2019\u00eatre humain dans son individualit\u00e9.<\/p>\n\n\n\n

A Girl<\/strong><\/h2>\n\n\n\n

(2006), <\/strong>110,5x501x134,5 cm<\/p>\n\n\n

\n
\"Girl
Ron Mueck, A Girl<\/em>, 2006<\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n

Avec cette \u0153uvre de 5 m de long, un gigantesque nouveau-n\u00e9 plac\u00e9 en sym\u00e9trie sc\u00e9nographique de Mass au rez-de-chauss\u00e9e de la Fondation Cartier, le visiteur se retrouve en terrain familier, celui des \u0153uvres de la p\u00e9riode ant\u00e9rieure. Mais le choc est tout aussi grand qu\u2019avec Mass. Apr\u00e8s la mort signifi\u00e9e dans le reliquat osseux blanc, la vie ; non pas esquiss\u00e9e, mais exprim\u00e9e pr\u00e9cis\u00e9ment. Cette image parle explicitement de ce que la plupart des m\u00e8res ont v\u00e9cu.<\/p>\n\n\n\n

\"Girle<\/figure>
\n

Si l\u2019enfant porte son premier regard sur le monde, en serrant les poings, il garde les traces de la violence de ce premier moment de solitude, de la confrontation avec l\u2019injonction d\u2019autonomie.<\/p>\n<\/div><\/div>\n\n\n\n

Macul\u00e9 de traces de sang, le cordon ombilical toujours pr\u00e9sent, son corps est encore marqu\u00e9 par l\u2019exp\u00e9rience de l\u2019accouchement. L\u2019artiste joue sur une impressionnante distorsion d\u2019\u00e9chelle pour \u00e9voquer \u00e0 la fois le miracle et l\u2019\u00e9preuve de la naissance, instant oubli\u00e9 et pourtant fondamental pour chacun d\u2019entre nous. Un souvenir ambivalent de joie et de souffrance pass\u00e9e pour bien des parents.<\/p>\n\n\n\n

Vous ne sortirez pas indemnes des salles de la Fondation Cartier, signe du lien fort de l\u2019institution avec Ron Mueck, mais l\u2019\u00e2me desserr\u00e9e.<\/p>\n\n\n\n

\n
\"1050
Baby, 2000<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"1050
Untitled (Three Dogs), 2023\n<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"1050
Man in a Boat, 2002<\/figcaption><\/figure>\n<\/figure>\n\n\n\n

La force de cette exposition, o\u00f9 la violence est tapie, tient dans la g\u00e9n\u00e9rosit\u00e9 des espaces accueillant un nombre limit\u00e9 d\u2019\u0153uvres et permettant de faire l\u2019exp\u00e9rience compl\u00e8te de la sculpture : tourner autour des pi\u00e8ces, laisser son \u00e9motion et sa m\u00e9ditation advenir sur des sujets aussi diff\u00e9rents que les \u0153uvres elles-m\u00eames, affronter le face-\u00e0-face propos\u00e9 par un artiste, qu\u2019il soit un \u00e9v\u00e8nement personnel pass\u00e9, la naissance, ou \u00e0 venir, la mort.<\/p>\n\n\n\n

\u00c0 la diff\u00e9rence des peintres de Vanit\u00e9s, Ron Mueck ne se fait pas moraliste visuel. Ce n\u2019est plus l\u2019\u00e9motion ou l\u2019intimit\u00e9 de l\u2019homme ordinaire, comme lors des expositions pr\u00e9c\u00e9dentes, qui est son sujet, mais le silence devant des r\u00e9alit\u00e9s universelles, des premiers instants de la vie jusqu\u2019aux traces laiss\u00e9es apr\u00e8s la mort. Chez Ron Mueck, ces traces sont \u00e9videmment ses \u0153uvres produites dans un temps qu\u2019il \u00e9tire, il n\u2019a con\u00e7u que 48 \u0153uvres en 40 ans !<\/p>\n\n\n\n

Lire les autres articles de la chronique \u00ab\u00a0Interroger l\u2019art contemporain\u00a0\u00bb<\/a><\/strong><\/p>\n\n\n\n

Du 8 juin au 5 novembre 2023, Fondation Cartier<\/p>\n\n\n\n

Dossier de presse<\/a><\/p>\n

Categories<\/span>Art<\/a> Interroger l'art contemporain<\/a><\/div>
Tags<\/div>Fondation Cartier<\/a>Hyperr\u00e9alisme<\/a>Ron Mueck<\/a><\/div>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Le plasticien australien Ron Mueck se d\u00e9marque sensiblement dans la vague de l’hyperr\u00e9alisme. Il prend d’autres options. En jouant de toutes les \u00e9chelles, il choisit la vie sans \u00e9luder la violence tapie. La chronique de Jean Deuz\u00e8mes<\/p>","protected":false},"author":21,"featured_media":41397,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"ghostkit_customizer_options":"","ghostkit_custom_css":"","ghostkit_custom_js_head":"","ghostkit_custom_js_foot":"","ghostkit_typography":"","spt_transcript":"","advanced_seo_description":"","jetpack_seo_html_title":"","jetpack_seo_noindex":false,"_FSMCFIC_featured_image_caption":"","_FSMCFIC_featured_image_nocaption":"","_FSMCFIC_featured_image_hide":"","_jetpack_newsletter_access":"","_jetpack_dont_email_post_to_subs":false,"_jetpack_newsletter_tier_id":0,"_jetpack_memberships_contains_paywalled_content":false,"_jetpack_memberships_contains_paid_content":false,"footnotes":"","jetpack_post_was_ever_published":false},"categories":[16,425],"tags":[3334,3332,3333],"class_list":["post-41393","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-art","category-interroger-lart-contemporain","tag-fondation-cartier","tag-hyperrealisme","tag-ron-mueck"],"jetpack_featured_media_url":"https:\/\/i0.wp.com\/saintmerry-hors-les-murs.com\/wp-content\/uploads\/2023\/07\/Girl-1-1400-IMG_6245.jpg?fit=1400%2C1050&ssl=1","jetpack_sharing_enabled":true,"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/saintmerry-hors-les-murs.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/41393","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/saintmerry-hors-les-murs.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/saintmerry-hors-les-murs.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/saintmerry-hors-les-murs.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/users\/21"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/saintmerry-hors-les-murs.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=41393"}],"version-history":[{"count":8,"href":"https:\/\/saintmerry-hors-les-murs.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/41393\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":42688,"href":"https:\/\/saintmerry-hors-les-murs.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/41393\/revisions\/42688"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/saintmerry-hors-les-murs.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media\/41397"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/saintmerry-hors-les-murs.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=41393"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/saintmerry-hors-les-murs.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=41393"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/saintmerry-hors-les-murs.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=41393"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}