{"id":72279,"date":"2026-03-26T09:00:00","date_gmt":"2026-03-26T08:00:00","guid":{"rendered":"https:\/\/saintmerry-hors-les-murs.com\/?p=72279"},"modified":"2026-03-21T19:58:48","modified_gmt":"2026-03-21T18:58:48","slug":"a-lecoute-dantoni-tapies-cinquieme-meditation","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/saintmerry-hors-les-murs.com\/en\/2026\/03\/26\/a-lecoute-dantoni-tapies-cinquieme-meditation\/","title":{"rendered":"\u00c0 l\u2019\u00e9coute d\u2019Antoni T\u00e0pies\u00a0: cinqui\u00e8me m\u00e9ditation"},"content":{"rendered":"
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Dans cette derni\u00e8re m\u00e9ditation, Colette Deremble nous introduit aux signes de l’Incarnation et de la R\u00e9surrection dans l\u2019\u0153uvre d\u2019Antoni T\u00e0pies : don inconditionnel, humilit\u00e9 et pauvret\u00e9, paille de la mangeoire, lieu de notre d\u00e9position, de nos fragilit\u00e9s et de nos vuln\u00e9rabilit\u00e9s, balluchon du migrant perp\u00e9tuel, … En transfigurant les objets les plus banals de notre quotidien, T\u00e0pies en fait un sacrement de la pr\u00e9sence de Dieu, un signe de salut qui nous ressuscite de la torpeur du quotidien<\/p>\n\n\n\n

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Les signes d’Incarnation et de R\u00e9surrection<\/h2>\n\n\n\n

Dieu incarn\u00e9, c\u2019est l\u2019homme ressuscit\u00e9 parce qu\u2019il a appris \u00e0 donner inconditionnellement sa vie pour l\u2019autre.<\/p>\n\n\n\n

Rena\u00eetre dans la paille<\/strong><\/em><\/h3>\n\n\n\n

Reprenant le terme \u00ab semeion \u00bb d\u2019\u00c9z\u00e9chiel, Luc (2, 12) propose lui aussi des signes<\/em> de cette incarnation de l\u2019amour en l\u2019humanit\u00e9, \u00e0 la diff\u00e9rence que ces signes-l\u00e0 sont offerts \u00e0 tous et non \u00e0 quelques uns : un nouveau-n\u00e9 entour\u00e9 de bandelettes et d\u00e9pos\u00e9 dans une mangeoire. Le chemin pascal est trac\u00e9 dans ces mots tr\u00e8s cod\u00e9s : il s\u2019agit de rena\u00eetre d\u2019un c\u0153ur nouveau, et, pauvres d\u2019une hospitalit\u00e9 refus\u00e9e par les nantis, se laisser \u00ab d\u00e9poser \u00bb (au sens de la d\u00e9position du Christ entour\u00e9 d\u2019un linceul) au c\u0153ur de la cr\u00e9ation (sur la paille que mangent les animaux), comme offrande vivante, dans un don radical de soi, pour nourrir le monde, -puisque telle est la fonction d\u2019une mangeoire.<\/p>\n\n\n

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Antoni T\u00e0pies, La Paille<\/em>, 1969, Barcelone<\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n
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T\u00e0pies est un artiste de l\u2019incarnation. Il est dit \u00ab mati\u00e9riste \u00bb en ce sens que ce qui lui importe, c\u2019est la mati\u00e8re, le concret. Il traduit ici la Bonne Nouvelle en construisant un treillis de brins d\u00e9sordonn\u00e9s de paille, mati\u00e8re d\u00e9sagr\u00e9g\u00e9e, dess\u00e9ch\u00e9e. L\u2019Enfant n\u2019est pas l\u00e0, car c\u2019est \u00e0 nous de nous y laisser d\u00e9poser. Ainsi, la paille \u00e9voque le lieu de l’incarnation sous le signe de la Passion.<\/p>\n\n\n\n

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\u00c9migr\u00e9 en terre \u00e9trang\u00e8re<\/em><\/strong><\/h3>\n\n\n\n
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Antoni T\u00e0pies, Balluchon<\/em>, 1970, Peinture sur objet-assemblage
Collection particuli\u00e8re \u00a9 Fondation Antoni T\u00e0pies, Barcelone
Banque d’images VEGAP, Bilbao, 2013
<\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n

Le r\u00e9cit biblique raconte l\u2019histoire d\u2019un peuple sorti de l\u2019esclavage et condamn\u00e9 \u00e0 l\u2019exil. \u00c9z\u00e9chiel s’adresse \u00e0 un peuple qui, avec Mo\u00efse, \u00ab devenu \u00e9migr\u00e9 en terre \u00e9trang\u00e8re \u00bb (Ex 18) a d\u00fb tout quitter, emportant sa vie dans des sacs. En \u00c9z\u00e9chiel 12, il est demand\u00e9 au peuple de pr\u00e9parer un \u00ab\u00a0bagage d’exil\u00e9\u00a0\u00bb et de sortir par une br\u00e8che dans le mur. Plus tard, le Christ est d\u00e9crit comme celui qui \u00ab\u00a0n’a pas d’endroit o\u00f9 reposer la t\u00eate\u00a0\u00bb (Mt 8,20) et qui a connu la prison.<\/p>\n\n\n\n

T\u00e0pies propose \u00e0 notre m\u00e9ditation le vieux matelas du sans abri ou le balluchon du migrant, mis\u00e9rables toiles de jute qui \u00e9voquent l\u2019exil et la prison, avec leurs chiffres signalant le matricule du prisonnier ou le num\u00e9ro d’enregistrement du migrant dans un camp. C’est la forme la plus violente de la \u00ab\u00a0marque\u00a0\u00bb : celle qui r\u00e9duit l’homme \u00e0 un num\u00e9ro. L’incarnation, c’est Dieu qui se laisse contempler \u00ab parmi les malfaiteurs\u00a0\u00bb (Is 53,12), les p\u00e9cheurs, les migrants. Ainsi, dans l\u2019art de T\u00e0pies, Dieu se r\u00e9v\u00e8le dans l’objet le plus humble et d\u00e9personnalis\u00e9, devenu sacrement de sa pr\u00e9sence. Il transforme le signe de l’oppression en convocation \u00e0 nous identifier aux plus pauvres, et sublime le geste de l’ange d’\u00c9z\u00e9chiel puisque ce qui est d\u00e9sign\u00e9, sauv\u00e9, sacralis\u00e9, est balluchon lourd de mis\u00e8re, suspendu \u00e0 un clou \u00e0 l\u2019image du crucifi\u00e9.<\/p>\n\n\n\n

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Prier dans une chaussette<\/em><\/h3>\n\n\n
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Antoni T\u00e0pies, Mitjo (Chaussette)<\/em>, 2010, \u00a9 Fondation T\u00e0pies, Barcelone<\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n

T\u00e0pies avait imagin\u00e9 exposer, dans un hall de mus\u00e9e, une sculpture de 18 m\u00e8tres de haut repr\u00e9sentant une chaussette de laine us\u00e9e, trou\u00e9e de part en part, travers\u00e9e d\u2019une s\u00e9rie de pi\u00e8ces en forme de croix, le talon relev\u00e9 pour la marche, l\u2019int\u00e9rieur empli de ferrailles permettant d\u2019abriter une chapelle o\u00f9 on pourrait venir prier.<\/p>\n\n\n\n

Le tau d’\u00c9z\u00e9chiel, marque protectrice sur le front de quelques \u00e9lus, devient ici croix de fer qui habite l\u2019humanit\u00e9 en marche et la sauve pour peu qu\u2019elle entende le sens de cette croix. En faisant passer la croix par le trou au talon, lieu de notre vuln\u00e9rabilit\u00e9 (c\u2019est l\u2019\u00e9pine dans le pied, la faiblesse du talon d’Achille, le clou qui traverse le pied du Christ sur la croix), en transformant la chaussette trou\u00e9e de notre marche quotidienne en chapelle, T\u00e0pies dit que Dieu ne vient pas supprimer notre mis\u00e8re mais propose de la transformer en occasion de m\u00e9ditation et d\u2019amour.<\/p>\n\n\n\n

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Sauver le quotidien<\/em><\/h3>\n\n\n
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Antoni T\u00e0pies, Pile de journaux<\/em>, 1970, Objet-assemblage
Collection de Michael Straus, \u00a9 Fondation T\u00e0pies, Barcelone \/
VEGAP, Bilbao, 2013, Photo : Jason Wallis<\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n

Une pile de journaux dans une bassine devient, chez T\u00e0pies, une ic\u00f4ne de l\u2019incarnation dans l\u2019histoire de notre quotidien. Les journaux, satur\u00e9s de faits divers, de r\u00e9cits de violence, de publicit\u00e9s, d\u2019id\u00e9ologies et d\u2019informations \u00e9ph\u00e9m\u00e8res, s\u2019entassent de jour en jour, tous les m\u00eames. C\u2019est dans cette p\u00e2te d\u2019actualit\u00e9s r\u00e9p\u00e9titives que la Parole s\u2019incarne malgr\u00e9 tout. La bassine, ustensile pauvre du lavage, fonctionne comme une m\u00e9taphore baptismale et introduit une dimension quasi sacramentelle dans l\u2019insignifiance d\u2019une pile de mots inutiles : comme si les paroles et actes vains du quotidien du monde devaient \u00eatre plong\u00e9s, purifi\u00e9s, non pour effacer le r\u00e9el mais pour le rendre lisible.<\/p>\n\n\n\n

En quoi l\u2019installation de T\u00e0pies est-elle une \u0153uvre d\u2019art en m\u00eame temps que de th\u00e9ologie ? L’art, tout comme le sacrement, op\u00e8re une transfiguration. En isolant ces objets, comme la liturgie pr\u00e9sente le morceau de pain pour qu\u2019il devienne corps du Christ, en les pla\u00e7ant dans un espace de regard, de contemplation (dans un mus\u00e9e, sur un socle), l’artiste les arrache \u00e0 leur fonction utilitaire et \u00e0 leur vanit\u00e9. Ces journaux p\u00e9rim\u00e9s ne sont plus l\u00e0 pour \u00eatre lus puis jet\u00e9s, ni cette bassine sans eau pour servir de r\u00e9ceptacle. Ils sont devenus signes (semeia) de salut, pour que le bruit et la fureur qui noircissent les lignes du journal et que l\u2019eau sale de la cuvette servent \u00e0 nous faire nous lever, \u00e0 nous ressusciter de la torpeur du quotidien.<\/p>\n\n\n\n

T\u00e0pies aurait pu \u00e9crire un texte sur l’oubli de l’histoire, mais parce qu\u2019il est artiste, il choisit de nous montrer le poids physique des journaux, leur jaunissement, leur vieillissement, leur vanit\u00e9. Il les arrache \u00e0 l\u2019\u00e9ph\u00e9m\u00e8re pour les propulser dans l\u2019\u00e9ternit\u00e9 de l\u2019art. Pour T\u00e0pies, pour les artistes de cette mouvance, l’art ne consiste pas \u00e0 cr\u00e9er de la beaut\u00e9 id\u00e9ale (comme celle d\u2019une statue grecque), mais \u00e0 r\u00e9v\u00e9ler celle de la trace historique. L’\u0153uvre d’art ici a la m\u00eame fonction que le signe de l’ange d’\u00c9z\u00e9chiel : T\u00e0pies, en exposant ces journaux, pose une marque sur ce qui est destin\u00e9 \u00e0 l\u2019oubli et \u00e0 la destruction. En choisissant des mat\u00e9riaux p\u00e9rissables, il les d\u00e9tourne de leur insignifiance. Il dit liturgiquement : \u00ab\u00a0Ceci a de la valeur\u00a0\u00bb, fait acte de r\u00e9sistance spirituelle, transforme le d\u00e9chet en relique. C’est l\u00e0 la fonction la plus haute de l\u2019art, et c’est ce qui en fait une \u0153uvre spirituelle, qui nous force \u00e0 voir le divin l\u00e0 o\u00f9 nous ne voyions que banalit\u00e9.<\/p>\n\n\n\n

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La vaisselle du banquet<\/em><\/h3>\n\n\n
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Antoni T\u00e0pies, Pile d’assiettes<\/em>, 1970, Objet-assemblage,
Collection John Cage Trust,
\u00a9 Fondation Antoni T\u00e0pies, Barcelone \/VEGAP, Bilbao, 2013
Photo: Joerg Lohse<\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n




Cette pile d’assiettes blanches pr\u00eates \u00e0 \u00eatre dispos\u00e9es pour un repas, d\u00e9place l’incarnation vers le lieu du partage. Elle est le sacrement de la table ouverte au tr\u00e8s grand nombre. L’\u0153uvre d’art transforme ici un objet de s\u00e9rie en une colonne de puret\u00e9 et d’attente. Elle nous dit que l’incarnation atteint sa pl\u00e9nitude quand la mati\u00e8re (la terre cuite, l’assiette ordinaire) devient le support d\u2019une fraternit\u00e9 salvatrice. Dieu ne se r\u00e9v\u00e8le pas seulement dans la souffrance (le balluchon ou la chaussette), mais dans le partage. L\u00e0 encore, \u0153uvre d\u2019art autant que signe th\u00e9ologique, cette installation fait passer l’objet utilitaire \u00e0 un statut de sculpture de la r\u00e9p\u00e9tition. En empilant ces assiettes, T\u00e0pies cr\u00e9e une tension (on craint la chute, on admire le rythme, la verticalit\u00e9, la d\u00e9clinaison de la blancheur), transforme un geste banal (ranger la vaisselle) en un monument sacr\u00e9 (\u00e9lever une colonne).<\/p>\n\n\n\n

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T\u00e0pies conna\u00eet bien le rituel quasi eucharistique de la c\u00e9r\u00e9monie de th\u00e9 chinoise ou japonaise. Un r\u00e9seau inextricable de fils m\u00e9talliques, qu\u2019on pourrait trouver dans une d\u00e9charge, emprisonne, soutient et relie \u00e0 la fois des objets domestiques h\u00e9t\u00e9roclites et d\u00e9sunis (tasse, assiette, torchon). T\u00e0pies les tire du quotidien insignifiant en les ordonnant dans une structure a\u00e9rienne et complexe, pos\u00e9e sur un chariot de bois \u00e0 roulettes. C\u2019est la m\u00e9taphore du char qui, chez \u00c9z\u00e9chiel, transporte la gloire divine et qui, ici, porte notre vaisselle d\u00e9pareill\u00e9e et nos torchons de cuisine, pour que nous les sortions de leur prison de fer et les transformions en une liturgie d\u2019accueil fraternel. L\u2019art de T\u00e0pies donne une dignit\u00e9 sculpturale \u00e0 ces objets ordinaires, en les exposant sur un socle, transformant la prison de l’enchev\u00eatrement de fils de fer en une architecture paradoxale. Il leur donne aussi, par l\u00e0-m\u00eame, une valeur sacramentelle.<\/p>\n\n\n\n

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Antoni T\u00e0pies, L’heure du th\u00e9<\/em>, 1993,
Objet-assemblage, \u00a9 Fondation Antoni T\u00e0pies, Barcelone<\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n
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En marquant la mati\u00e8re pauvre ou banale de son empreinte artistique, T\u00e0pies rejoint le geste de l’ange, discernant une dignit\u00e9 sacr\u00e9e l\u00e0 o\u00f9 le monde ne voit qu\u2019objet de consommation, redonnant espoir que l\u2019humanit\u00e9, aujourd\u2019hui en grand p\u00e9ril, saura transfigurer ces signes du quotidien, qui ont remplac\u00e9 le signe des larmes d\u2019\u00c9z\u00e9chiel, en signe d\u2019amour inconditionnel.<\/p>\n\n\n\n

 L\u2019h\u00e9timasie<\/em><\/h3>\n\n\n\n

Dans la tradition byzantine, on appelle \u00ab\u00a0h\u00e9timasie\u00a0\u00bb la repr\u00e9sentation d’un tr\u00f4ne vide sur lequel sont pos\u00e9s v\u00eatement et livre, en attendant le retour du Christ.<\/p>\n\n\n

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Baptist\u00e8re des Ariens \u00e0 Ravenne, Mosa\u00efque de l’h\u00e9timasie<\/em>,
Par I. Sailko, CC BY-SA 3.0 wikim\u00e9dia commons<\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n
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 T\u00e0pies remplace le tr\u00f4ne glorieux par une chaise ordinaire, et le manteau du Christ par des habits us\u00e9s.<\/p>\n\n\n\n

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Antoni T\u00e0pies, Cadira i roba (Chaise et linge)<\/em>, 1970, Objet-assemblage
\u00a9 Fondation Antoni T\u00e0pies, Barcelone \/ Banque d’images VEGAP, Bilbao, 2013<\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n
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Cette h\u00e9timasie<\/em> de l’humilit\u00e9 sugg\u00e8re que le vrai tr\u00f4ne de Dieu se trouve dans notre chambre sur une chaise ordinaire o\u00f9 nous avons n\u00e9gligemment jet\u00e9 nos habits. T\u00e0pies sculpte ces v\u00eatements us\u00e9s, fait r\u00e9sonner l\u2019absence de la personne comme une attente. P\u00eale-m\u00eale, une serviette de toilette et ce qui pourrait \u00eatre un manteau, -le manteau et le linge de la Passion-, peuvent \u00eatre lus comme des signes de d\u00e9pouillement, de n\u00e9gligence aussi ou d\u2019accumulation, propre \u00e0 la soci\u00e9t\u00e9 de consommation, d\u2019objets inutiles. T\u00e0pies les expose en silence, en travaille les drap\u00e9s comme s\u2019il s\u2019agissait d\u2019une sculpture antique et nous laisse imaginer nous-m\u00eames le r\u00e9cit que nous voulons, tout en installant en filigrane, par le retournement paradoxal du th\u00e8me th\u00e9ologique de l\u2019attente eschatologique et par la critique implicite d\u2019une soci\u00e9t\u00e9 consum\u00e9riste, une grille de lecture \u00e0 la fois spirituelle et politique. <\/p>\n\n\n\n

Qu\u2019attendons-nous ? Qui attendons-nous ?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Vous avez manqu\u00e9 la premi\u00e8re m\u00e9ditation, la lire ICI<\/a> ;
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Categories<\/span>\u00c0 la Une<\/a> Chroniques<\/a> Sources<\/a><\/div>
Tags<\/div>billet&chroniques<\/a>h\u00e9timasie de l'humilit\u00e9<\/a>incarnation<\/a>liturgie d'accueil fraternel<\/a>r\u00e9sistance spirituelle<\/a>r\u00e9surrection<\/a>T\u00e0pies<\/a><\/div>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

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